<1권>

1부 초기 영화

1장 영화의 발명과 초기 시대, 1880년대~1904년
1. 영화의 발명
2. 초기의 영화제작과 상영
3. 참고문헌과 질의사항들

2장 영화의 국제적 확산, 1905년~1912년
1. 유럽에서의 영화제작
2. 미국 영화산업의 확장을 위한 투쟁
3. 영화양식에 대한 좀더 많은 탐구
4. 참고문헌과 질의사항들

3장 국가영화, 헐리우드 고전주의, 제1차 세계대전, 1913년~1919년
1. 미국이 세계시장을 접수하다
2. 국가영화의 등장
3. 고전적 할리우드 영화
4. 군소 제작국가들
5. 참고문헌과 질의사항들

2부 후기 무성영화 시대, 1919년~1929년

4장 1920년대의 프랑스
1. 제1차 세계대전 이후의 프랑스 영화산업
2. 전후의 주요 장르
3. 프랑스 인상주의 운동
4. 프랑스 인상주의의 종말
5. 참고문헌과 질의사항들

5장 1920년대의 독일
1. 제1차 세계대전 이후의 독일 상황
2. 전후 독일영화의 장르와 양식
3. 1920년대 중반에서 후반까지의 주요 변화
4. 표현주의 운동의 종말
5. 새로운 객관성
6. 수출과 고전적 양식
7. 참고문헌과 질의사항들

6장 1920년대의 소비에트 영화
1. 전시 공산주의의 어려움, 1918년~1920년
2. 신경제정책 하에서의 복구, 1921년~1924년
3. 성장과 수출, 점증하는 국가통제, 1925년~1933년
4. 다른 소비에트 영화들
5. 5개년 계획과 몽타주 운동의 종말
6. 참고문헌과 질의사항들

7장 헐리우드의 후기 무성영화 시대, 1920년~1928년
1. 극장 체인과 영화산업의 구조
2. 영화제작자 및 배급업자협회
3. 스튜디오의 영화제작:감독, 스타, 장르
4. 할리우드의 외국 영화제작인들
5. 양식적 그리고 기술적 변화들
6. 더 효과적이고 대중적이 된 애니메이션
7. 아프리카계 미국인 관객을 위한 영화들
8. 참고문헌과 질의사항들

8장 1920년대의 세계적 경향
1. '영화 유럽'
2. 국제적인 양식
3. 주류 산업 외부의 영화실험들
4. 뛰어난 장편 기록영화
5. 국제적인 상업 영화제작
6. 참고문헌과 질의사항들

<2권>

3부 유성영화의 발전, 1926년~1945년

9장 음향의 도입
1. 미국에서의 음향
2. 할리우드에 도전한 독일
3. 소련의 유성영화로의 독자적인 노정
4. 음향의 국제적인 도입

10장 할리우드 스튜디오 시스템, 1030년~1945년
1. 영화산업의 새로운 구조
2. 1930년대의 상영
3. 할리우드의 지속적인 개혁
4. 주요 감독들
5. 장르의 혁신과 전환
6. 애니메이션과 스튜디오 시스템

11장 다른 국가들의 스튜디오 시스템
1. 쿼터 채우기 날림 영화와 전시의 압박: 영국의 스튜디오들
2. 산업 내부의 혁신: 일본의 스튜디오 시스템
3. 인도: 신화영화, 종교영화, 사회영화
4. 중국: 좌우파 대립 속의 영화제작

12장 영화와 국가: 소련, 독일, 이탈리아, 1930년~1945년
1. 소련: 사회주의적 사실주의와 제2차 세계대전
2. 나치 치하의 독일영화
3. 이탈리아: 선전 대 오락

13장 프랑스, 1930년~1945년: 시적 사실주의, 인민전선 그리고 점령
1. 1930년대의 산업과 영화제작
2. 시적 사실주의
3. 짧은 막간: 인민전선
4. 점령기와 비시 정권 하에서의 프랑스 영화제작

14장 좌파영화: 기록영화 그리고 실험영화들
1. 정치적 영화의 확산
2. 정부와 기업이 후원한 기록영화들
3. 전시의 기록영화들
4. 국제적인 실험영화

4부 전후 시기, 1946년~1960년대

15장 전후 시기의 미국영화, 1946년~1967년
1. 할리우드에 미친 냉전의 정치적 영향력
2. 할리우드 스튜디오 시스템의 쇠퇴
3. 스토리, 양식 그리고 장르
4. 주요 감독들: 몇몇 세대들

16장 전후 유럽 영화: 네오리얼리즘과 다른 경향들
1. 전후 상황
2. 이탈리아: 네오리얼리즘과 다른 경향들
3. 스페인 네오리얼리즘?

17장 전후 유럽 영화: 프랑스, 스칸디나비아, 영국
1. 전후 10년 간의 프랑스 영화
2. 스칸디나비아 영화의 부흥
3. 영국: 고급영화와 희극영화

18장 서구 이외의 전후 영화
1. 일반적인 경향들
2. 일본
3. 소련의 영향권에서의 전후 영화
4. 인도
5. 라틴 아메리카

19장 예술영화와 작가주의 이념
1. 작가로서의 감독
2. 루이 뷔뉘엘(1900~1983)
3. 잉마르 베리만(1918~ )
4. 구로자와 아키라(1910~ )
5. 페데리코 펠리니(1920~1993)
6. 미켈란젤로 안토니오니(1912~ )
7. 로베르 브레송(1901~ )
8. 자크 타티(1908~1982)
9. 사트야지트 레이(1921~1992)

20장 새로운 물결과 청년영화들, 1958년~1967년
1. 새로운 산업적 요구
2. 형식과 양식의 경향들
3. 프랑스: 새로운 물결과 새로운 영화들
4. 이탈리아: 청년영화 그리고 스파게티 웨스턴
5. 독일의 청년영화
6. 소련과 동유럽의 새로운 영화
7. 일본의 새로운 물결
8. 영국: '키친 싱크' 영화

21장 전후 시기의 기록영화와 실험영화, 1945년~1960년대 중반
1. 개인적인 기록영화를 위하여
2. 직접영화
3. 실험영화와 전위영화

<3권>

5부 동시대의 영화: 1960년대 이후

22장 제3세계 영화, 1960년대~1970년대: 대량생산과 혁명의 정치학
1. 대량생산 산업과 홍콩의 성장
2. 브라질: 시네마 노보
3. 제3세계의 정치적 영화제작

23장 1960년대와 1970년대의 비판적인 정치적 영화
1. 동유럽과 소련
2. 서구에서의 정치적 영화

24장 1960년대 후반 이후의 기록영화와 실험영화
1. 기록영화
2. 전위영화와 구조주의에서 다원주의까지

25장 할리우드의 쇠퇴와 희생, 1960년대 이후
1. 영화산업: 쇠퇴와 회복
2. 할리우드 예술영화를 향하여: 1968년부터 1970년대 중반까지
3. '새로운 할리우드': 1970년대 초반부터 현재에 이르기까지

26장 새로운 영화와 새로운 발전: 1970년대 이후의 유럽, 소련, 태평양 연안국가
1. 서유럽
2. 동유럽과 소련
3. 태평양 연안국가: 국가적 영화산업과 새로운 국제적인 영화

27장 1970년대 이후 개발도상국가에서의 새로운 영화들
1. 라틴 아메리가: 접근 가능성 그리고 쇠퇴
2. 인도: 병행영화
3. 동아시아의 새로운 영화들
4. 중동에서의 영화제작
5. 아프리카 영화